Crítica: «Wonder Woman Historia: Las Amazonas». Esta Wonder Woman sí me representa.

Wonder Woman lleva desde 1941 pateando traseros y a lo largo de esos años, autores como Azarello o George Pérez han puesto su toque personal contando el origen del personaje, que ha sido diferente según el guionista. “Wonder Woman Historia: Las Amazonas” vuelve a hacer eso, contar el origen de Diana aunque curiosamente ella no aparece hasta el final.  

Esta historia se publicó originalmente en 3 volúmenes y aquí en España, ECC Ediciones respetó el formato original de publicación. Ahora ha salido una nueva edición integral que aúna las 232 páginas que componen la obra y es la ocasión ideal para leerla si todavía no lo has hecho. No hace falta haber leído nada del personaje anteriormente, da igual que no seas fan de la heroína o que apenas la conozcas, este es un relato que todo el mundo debería leer porque no es solo la historia de Diana, es la historia de todas las mujeres a lo largo de la Historia.

Wonder Woman siempre ha tenido sus raíces en la mitología griega y precisamente ese aspecto es el que se va a desarrollar aquí. El cómic narra cómo Artemisa, Afrodita, Atenea…y el resto de diosas del Olimpo, hartas de ver cómo los hombres tratan (mejor dicho, maltratan) a las mujeres, deciden unirse para exigir a Zeus y al resto de los celestiales que castigue a los hombres por sus actos. Por supuesto, los dioses no tienen ningún interés en hacerlo ya que en definitiva, ellos mismos están perpetuando los mismos crímenes en el Olimpo, así que todas las diosas excepto Hera, deciden unirse y crear a las amazonas, las cuales se toman la justicia por su mano y de noche, a escondidas de los ojos de los dioses ejecutan su venganza, pero cuando Zeus las descubre se enfada terriblemente y desencadena una guerra terrible entre dioses y humanos.  

Wonder Woman Historia: Las Amazonas está escrita íntegramente por la guionista Kelly Sue DeConnick pero está dibujada por 3 autores diferentes: Phil Jiménez, Gene Ha y Nicola Scott. Esa es la razón por la que esta obra se publicó originalmente en 3 volúmenes ya que estaba pensado para que cada dibujante realizara una parte. El primer libro, de Jiménez, se desarrolla casi en su totalidad en el Olimpo y narra los conflictos de los dioses. El segundo libro, de Ha, trata sobre la creación de las amazonas, las cuales actúan de noche y a escondidas. El tercer libro, de Scott, trata sobre la guerra que finalmente se desata cuando las deidades descubren su existencia. Más adelante profundizaré en el dibujo de cada uno de los autores, pero vamos a empezar por el guión.

Nunca es fácil contar un nuevo origen para un personaje con tantos años de historia y para hacerlo Kelly Sue DeConnick ha utilizado como inspiración el que para mí es el mejor, el que le dió George Pérez en 1987. Con mucho cariño y respeto la guionista lo ha modernizado, ampliado y creado una historia más profunda y compleja con un mayor desarrollo de personajes. Esas mujeres, esas amazonas que buscan justicia no son perfectas, cometen errores y pagan por ellos. Son personajes con sus claroscuros, llenas de matices, al igual que sucede con las diosas del Olimpo, que ven como sus luchas internas son las mismas que las de las mujeres humanas. Estas no son las amazonas que Steve Trevor se encuentra cuando llega a Isla Paraíso, son mujeres luchadoras, valientes y fieras. Kelly Sue DeConnick entiende perfectamente al personaje de Wonder Woman y por eso le da un origen tan duro y cruel. Al igual que la muerte de los padres de Bruce Wayne forjan el carácter de Batman, este nuevo origen sienta las bases de la personalidad de Diana, de sus ideales y de su lucha.

He comentado que en esta obra participan 3 dibujantes diferentes y el trabajo que realizan los 3 es para quitarse el sombrero. El primer número, dibujado por Phil Jiménez con los colores de Hi-Fi, Arif Prianto y Rómulo Fajardo Jr. es una obra maestra. Jiménez marca el tono de la obra aunque cada dibujante aplicará su estilo y toque personal. Desde la primera página el arte de Jiménez es abrumador, sus splash pages del Olimpo son una exhibición de maestría técnica, con un nivel detalle que raya en lo enfermizo. Los colores son tan intensos y saturados que todo resulta abrumador y es imposible intentar visualizarlo todo de un vistazo, pero eso es exactamente lo que quiere transmitir el dibujante ya que los simples ojos humanos no están preparados para contemplar a un dios. Jiménez realiza un trabajo absolutamente deslumbrante, pero también entiendo que sea el más complicado de disfrutar y que en su primera lectura sea difícil de seguir, aunque también es el que más gana en una relectura.Otra cosa que me ha encantado ha sido el diseño de personajes, tanto diosas como humanas. Hécate, Artemisa, Deméter, Hestia, Atenea… nunca las había visto representadas así antes. Me ha sorprendido especialmente Afrodita, la diosa del amor y la belleza, que en nuestro cánones de belleza europeos siempre ha sido representada como una mujer alta, blanca y delgada, aquí, en cambio la vemos como una mujer negra, con sobrepeso, y un pelo afro formado por galaxias que me ha parecido maravilloso. También entre las amazonas encontramos una gran diversidad: mujeres altas, bajas, gordas, flacas, con diferentes de colores de piel, y por supuesto, todas son fieras guerreras. Por este primer número Phil Jiménez recibió dos premios Eisner en 2022, uno al mejor dibujante, un premio más que merecido y otro junto a Kelly Sue al mejor número individual.

El segundo número, a cargo de Gene Ha con colores de Wesley Wong presenta un estilo visual completamente diferente. Al igual que el número de Jiménez, empieza con una splash page de las diosas para que nadie se sienta perdido por el cambio de dibujante. El estilo de Gene Ha es mucho más suave y sencillo ya que la mayor parte de la trama corre a cargo de las amazonas en la Tierra y no necesitamos ese viaje psicodélico de la anterior entrega. El color que aporta Wesley Wong crea una atmósfera oscura y misteriosa que pide la obra, ya que buena parte de la historia transcurre durante la noche. Las amazonas se mueven en la oscuridad, cuando los dioses no pueden verlas, y los azules de Wong evocan la belleza del bosque a la luz de la luna llena mientras las diosas, ocultas en la naturaleza, observan a las amazonas. 

El tercer y último número corre a cargo de la artista Nicola Scott y la colorista Annette Kwok y al igual que los números anteriores, comienza con la reinterpretación de las diosas a manos del nuevo tándem de artistas. Las líneas elegantes y suaves de Scott combinan perfectamente con el color pastel y suave de Kwok con un resultado muy pictórico. Es un trabajo realmente dulce y bonito que contrasta de manera sorprendente con la brutalidad de la trama, ya que llegamos al clímax de la obra, donde se produce una batalla dura y cruel en la que vemos violencia explícita, sangre derramada y decapitaciones. Scott plasma con maestría las expresiones de dolor y sufrimiento de las amazonas, que contrastan con la dulzura del dibujo. Nicola Scott y Anette Kwok forman un equipo que funciona a la perfección y el resultado de su trabajo es inmejorable.

Me da mucha rabia cómo en ocasiones el feminismo de Wonder Woman queda relegado a un segundo plano. Pocos autores realmente han sabido sacarle punta a un personaje como Diana ya que muchos de ellos no entienden que ser una mujer fuerte no es solo dar mamporros en una batalla, ligera de ropa y perfectamente peinada y maquillada. Sé que poco a poco las cosas van cambiando y aunque no lo parezca, avanzamos y “Wonder Woman historia: Las amazonas” es un gran ejemplo de ello ya que habla sobre feminismo bien entendido. Este nuevo origen de la protagonista es poderoso, tanto que aún sin aparecer hasta la última página, su presencia se siente desde la primera viñeta. Esta obra ha conseguido que vuelva a emocionarme con el personaje y quiera volver a acercarme a él, así que como reza en el cómic del grandísimo George Pérez “…¡Mientras haya esperanza, puede haber victoria!”.

• Edición original: Wonder Woman Historia: The Amazons Books 1-3 USA
• Guion:Kelly Sue DeConnick
• Dibujo:Nicola Scott, Gene Ha, Phil Jimenez
• Formato: 232 páginas. A color. Cartoné. 32.00€